方人定作品
方人定先生1925年在广东法官学校高等研究部读书时与我父亲是同学，我是方先生的晚辈。

我和方先生在一起工作，那是解放后的事。1951年，在新波同志领导下，成立了广东省美术工作室。我和方先生都在美术室工作。我记得，方先生当时在主持广州国画座谈会，每月组织观摩活动、深入生活写生，从无间断。虽然，在艺术观点上，他不随波逐流，但对待不同观点、不同派别的同志却是坦诚相见，宽于待人。早在二、三十年代，方人定先生在广州《国民新闻》报上连续撰文，与黄般若、卢振寰、卢子枢等"国画会"成员，在国画改革问题上展开公开的论战，现在他身居领导，对振寰、子枢、湘碧等曾抱不同学术观点的同志，又能把他们团结在一起进行学术研究。后来，他还推荐卢振寰当省美协副主席。可见，方先生容人之海量，这与某些人一旦大权在手，便独断专行之辈真有天渊之别！

在艺术道路上，方先生几十年如一日，坚持不懈地探索、追求。他早年从高剑父学山水花鸟，1928年，他的花鸟作品获比利时万国博览会金牌奖，并被比利时博物馆收藏。但他并不满足。翌年，他抱着“紧跟时代，为着人生”的目的，到日本深造，兼学素描和油画，主要是专攻人物画。“九·一八”事变归国后，创作了一批以现代生活为题材的作品。例如，《踏雪》、《归猎》、《雪夜逃难》、《战后的悲哀》和《风雨途中》等人物画，并在南京、上海、广州等地举行个人画展，轰动一时。方先生鲜明地提出作品要以人物为主，题材以现代生活新姿态为对象，画法则强调"拆衷东西"的创作三原则，他的艺术为人生的宗旨是非常坚定的。

在艺术思想上，他有自己的独特见解，不趋炎附势，不随波逐流。1926年，他写了《新国画与旧国画》一文，与思想保守的“国画会”成员论争。1954年，广东省美协接待了苏联艺术界一位自命不凡，盛气凌人的权威人士，他看了方人定的画后，批评说没有“表现时间（春夏秋冬）空间（远近）”。在那年代，这些话就是“圣旨”！但耿直的方人定先生却敢于直言不讳地反驳说：“用西洋画去评中国画，简直是荒唐１

在技法上，方人定先生一直走着中西结合的道路，他既反对泥古不化的国粹派，也反对全盘西化。他主张在中国画传统的基础上创新，以西洋画之长补中国画之短。早年在国粹派统治画坛的年代，他就提倡绘画的创造性及科学性；当50年代初，在苏联写实派占统治地位的画坛上，他却起来反对画一个鼻子要画三十六个面的所谓素描基矗方人定的人物画就比较注意吸收中国优秀的民族传统。尽管当时很多人受水墨画立体化的影响，但他始终追求一种背光平面化及传统书法线条，形成典雅、韵味装饰风格。当然，在今天来说，这种风格已普及，但要知道，在数十年前，他在坚持这种风格是要付出多大的勇气与毅力啊！在《李香君》一画中，线条的运用自如完美。《琵琶行》组画（二十二幅），他注意吸取西洋画构图的优点，运用秀劲的长线条、背光法和平面化，力求符合真实，来表现诗中的人物性格，是探索中的成功之作。方人定先生在中国画的改革中所作的不懈努力和勇于创新的精神，为我们后辈所敬佩。