方人定作品
方人定，这个名字对于今天的中山人来说，也许十分陌生，但了解他的人，大都会被他的绘画、诗文、书法和人品所陶醉。

方人定原籍中山市濠涌乡，1901年生于华侨之家。他自幼就喜爱绘画，在求学过程中，大部分课余时间用于学习绘画。1924年，拜岭南画派创始人高剑父为师，学习花卉翎毛。经过几年的勤学苦练，在国画艺术上有了一定的造诣。1928年，他的作品参加比利时万国博览会展出，获得金牌奖，该作品被比利时博物馆收藏。1929年至1935年，他先后两次东渡日本留学，专攻西洋画，并探寻改革中国画的路子，希望吸取东洋画和西洋画的优点，使古老的中国绘画艺术与时俱进。1935年，方人定从日本留学归国，先后在南京、上海、香港、广州等大中城市举行个人画展，并获得成功。1939年至1940年，他在美国洛杉矶、三藩市、纽约等城市展出的作品《闲日》、《归猎》、《踏雪》、《马戏》等均受到当地华侨华人和西方艺术界人士的高度评价，赢得了国际声誉，特别在美国和美国华侨社会中留下了深刻的印象。

在艺术创造上，方人定主张大胆改革和创新。早年他的画主要是山水、花鸟、走兽，但后来他痛感中国人物画的衰落和艺术的脱离实际，主张艺术应该反映人生，反映时代。因此，他从绘画的社会功能和大众利益出发，突出了人物画在中国画中的地位和作用。在发展中国绘画技法上，他也作出了不可磨灭的贡献。纵观方人定三、四十年代的《战后的悲哀》、《雪夜逃难》、《大旱》、《行行重行行》、《穷人之餐》、《祈祷》、《视察前线》和五、六十年代的《琵琶行》、《西厢记》、《旱年不旱》、《四牛图》、《耕罢》、《饲养员》等作品，我们就不难发现他那颗不断探索、勇于创新的艺术心灵和关心社会、讴歌生活、赞颂人民的人间情怀。他自己也在这种艺术的探索和追求中成就了自己的事业，成为岭南画派中擅长人物画的著名画家。

其实，方人定是一个多面手，除了他执着追求的绘画艺术外，他还是一个学问渊博、精于章草书法和填词赋诗的性情中人。中国自古就有诗画同源和书画同源的传统，方人定可谓集书法、绘画、诗文于一身。他一生写过不少吟咏大自然，歌颂祖国的壮丽诗篇，也留下了笔精意畅、如飞如舞、既有笔墨韵味又有国画意境的章草书法，更有《线条·皴法·色彩──谈中国画的三个问题》这样的理论文章。他一生不慕名利，献身艺术。生前虽曾任过华南文艺学院教授和广东画院副院长、广州国画座谈会负责人等职，但他始终以一个艺术工作者自称和自豪。